第254期

从华中屋脊到四川盆地、从青藏高原到大洋彼岸;400幅高清、显微摄影大图;40部高速、延时拍摄的珍贵视频……跟随大型纪录片、同名图书《影响世界的中国植物》主创团队的镜头,去寻找植物的故事。
  从被评为“二十世纪华人音乐经典”的《蜀道难》,到为北京奥运会开幕式中《活字印刷》的表演创作独具特色的音乐,再到把中文歌剧《骆驼祥子》带到欧洲巡演……著名作曲家郭文景深情表白,“几十年的成长,巴蜀文化已深深浸润在我的骨子里。”
  林怀民为他所创办的云门舞集策划了最后一部叩问时间、思考舞蹈之本的作品《交换作》。这一看似平淡、仿若平铺直陈的题目之下,涌动着的却是两大超级舞团——云门舞集与陶身体剧场,和三位国际级编舞家——林怀民、陶冶以及郑宗龙在时空和理念上对“新”与“变”的探寻。
  ——看人生百态,品世俗百味。在这里,天府周末与你每周相约。

更多
影响世界的中国植物
作曲“大咖”郭文景
林怀民告别舞台

本期关注

四川植物

跟随主创团队的镜头,人们可以去往中国的辽阔大地,寻找植物的故事。

在刚刚落幕的2019天府书展上,由四川科学技术出版社(以下简称“川科社”)重点推荐的大型纪录片同名图书《影响世界的中国植物》十分亮眼。9月13日,该纪录片开播时就曾引发热议。“每一帧都是精品,每一帧都是壁纸,恨不能全打印出来贴在墙上。”有观众说。
  于是,川科社把纪录片“印”到了书上,一本适合大人和孩子共读的植物类科普读物横空出世,在书展首露真容。【详细】

独特地理 造就神奇的植物版图

从喜马拉雅山脉到太平洋,从北国的黑龙江到南国的岛屿,两年时间,主创团队远不能穷尽对中国植物的探索。中国独特的自然地理,决定着这片土地上植物的样貌。

  “两年的探索无法让我们获得全部答案,但足以颠覆我们曾经对生命的认知。”纪录片《影响世界的中国植物》总导演李成才如此感叹,“我们无法小觑那一棵小草,无法以居高临下的姿态,俯视那些任由我们摆布的植物。可以说,当我们走近植物的生命,便开始了重新理解世界与万物的旅程。”2018年1月,经过几个月的筹备,主创团队开始中国植物探索之旅。
  出发。他们进入神龙架原始森林,这片位于中国湖北省西部的群山,海拔超过3000米。“在这里,生活着4000多种植物【详细】

滋养人类 为世界文明添彩

中国植物,成就了辉煌的中华文明。水稻、茶叶、桑树、大豆等30余种植物的故事被主创团队一一记录。它们不仅为中国带来福祉,还不断迁徙到各地,为世界文明添彩。 

  “我们的文字大多与植物有关,比如草字头、竹字头、禾木旁、绞丝旁、米字旁等,而这些文字组成了我们的文明。”周叶列举着中国植物与人的亲密,如数家珍。“1万多年前,水稻、小米塑造了我们的农耕文明;8000年前,大豆用一粒种子,饱满了无数生命;7000年前,桑树用身体里的蛋白质,成就了未来的丝绸之路;4000年前,桃树用果实,丰富了我们的味觉;2000年前,茶树用一片树叶,造就了世界第一大饮品……”有趣的是,这些刚好都与吃有关。李成才直言,中国植物之所以能走向世界,影响世界,吃是一个非常重要的原因【详细】

四川植物 生命力强劲传承至今

两年来,主创团队去到中国27个省、市、自治区和7个国家,探访了30多种富有传奇色彩的中国植物。其中,很重要的一站,就是四川。在这里,摄制组拍了毛竹、珙桐、茶和蜀葵……而珙桐,不仅让摄制组欣喜若狂,更让曾孝濂激动不已。

  “四川是一个植物资源特别丰富的地方。”李成才直言,纪录片中很多重要的中国植物,都是在四川拍到的。在蜀南竹海,摄制组探访了毛竹家族,“竹林里突然风雨大作。不多久,倒春寒包围了这里。但对整个毛竹家族来说,比这更加恶劣的天气,它们也早就经历过千百万次。”据介绍,在四川这样的山区,即便出现倒春寒,低温也不会持续太久,同时,山体的坡度也可以防止雨水积存。得天独厚的出生环境,让这里的一部分竹笋得以幸存【详细】

图集

本期关注

作曲家郭文景

郭文景现为中央音乐学院作曲系教授,也是国家有突出贡献专家。

近,四川交响乐团的音乐季迎来一位“大咖”的专场——郭文景。11月29日晚,成都云端·天府音乐厅举行了“文景印象”音乐会。竹笛演奏家唐俊乔、小提琴演奏家张佳,与川交合作演出了著名作曲家郭文景的《野火》《社戏》《西藏的声音》《祖国》等曲目,一展新锐中国韵味。
  郭文景现为中央音乐学院作曲系教授,也是国家有突出贡献专家。他的歌剧《骆驼祥子》2015年【详细】

被巴蜀文化滋养 采用“吸地气式”作曲

郭文景1956年出生于重庆。源远流长的嘉陵江、被雾气环绕的歌乐山、船工们口中的“川江号子”伴随着他的童年。

  1974年,18岁的郭文景作为重庆歌舞团小提琴手来到成都,和四川其他文艺院团演员一起“组团”参加全国文艺汇演。回想起在成都的日子,郭文景至今仍记忆犹新:“我这个从‘山城’来的孩子第一次到成都平原,和小伙伴们兴奋地骑着自行车,期盼着人生中重要的表演。”
  汇演归来后,一个偶然的机会,郭文景听到肖斯塔科维奇的《第十一交响曲》等外国交响音乐唱片,由此发现一个令人心驰神往的新天地,于是他将自己多年苦心【详细】

作曲家里的“文学迷” 敬佩鲁迅的中国情怀

室内歌剧《狂人日记》《夜宴》《骆驼祥子》《诗人李白》,与著名话剧导演李六乙合作巾帼英雄战争三部曲之《穆桂英》《花木兰》,包括这次在四川交响乐团音乐会上演奏的《社戏》《野火》等……不少他在国内外享有盛誉的力作中,都透着浓浓的中国风和文学情怀。

  比如小提琴协奏曲《社戏》,第一乐章第一个主题按中国西南山区的民歌特征而作。苍凉的基调铺垫,左手拨小提琴弦,仿佛一件古老的民间弹拨乐器,在伴着独奏者的吟唱。随着独奏小提琴明亮的高音区,进入第二个主题,川剧高腔中女性角色的唱腔,婉转凄美。接下来小提琴的双音【详细】

创作中文歌剧 把《骆驼祥子》带到欧洲巡演

郭文景的创作,以歌剧、西洋乐作品居多,被乐评人评价为曲风厚重、宏大、悲壮有历史感。郭文景带着这些用“世界音乐语言”表达的中国内容的作品,在伦敦、法兰克福、巴黎、纽约等城市演出,引来《纽约时报》等国外主流媒体的报道。

  他为中国国家大剧院创作的歌剧《骆驼祥子》,2015年在歌剧的故乡意大利巡演获得成功,成为首部在欧洲巡回演出的中文歌剧。2011年郭文景为中央芭蕾舞团创作的芭蕾舞剧《牡丹亭》在英国著名的爱丁堡国际艺术节做开幕演出,2015年在林肯中心演出,随后进行了美国巡演,2016年再赴欧洲巡演。他写的歌剧《夜宴》,受南唐宫廷画家顾闳中的名画《韩熙载夜宴图》影响。【详细】

图集

本期关注

林怀民

值得一提的是,《交换作》也是林怀民的"退隐之作"。

“退休后还管舞台做什么,我最近追剧都来不及咧!”12月3日晚,在舞蹈作品《交换作》主创见面会上,享誉国际的台湾编舞大师、云门舞集创始人林怀民现身方所成都店,和陶身体剧场创始人陶冶对谈。
  他说自己这个暑假看了《长安十二时辰》《那年花开月正圆》,最近看了《我和我的祖国》《少年的你》:“我觉得张译这个演员蛮不错的,戴着口罩眼睛里都是戏。”这一席话,逗得观众一乐【详细】

源起:一场闲聊,一次“互杠”

林怀民去年宣布将在2019年底退休告别舞台时,业界一篇哗然,认为是“一个时代的落幕”。林怀民22岁就出版小说《蝉》,原本是上世纪六七十年代台北文坛瞩目的作家。但他留学归来后,却创办了“云门舞集”,如今这个舞团被称为“当代台湾最重要的文化财富之一”。当现场有观众问林怀民,未来对“云门舞集”有什么期待时,他爽快干脆地吐出两个字:“没有!”引大家会心一笑。

  说没有,是因为他对云门舞集现任艺术总监郑宗龙的信任:“他生猛,野性,高高大大。给你们讲个八卦,他被称为舞蹈界的‘彭于晏’,哈哈。”
  《交换作》其实源于陶冶与郑宗龙之间的一次闲谈。两个舞团的代表人物【详细】

表达:对“新”与“变”的探寻

“陶冶对舞蹈纯粹的追求很打动我,虽然这样做很辛苦。”林怀民说,陶冶是近年来国际现代舞台上崭露头角的青年创作者,他在现场强调得最多的一句话就是“舞蹈是身体的语言”。他的创作是将这种身体语言“翻新”,并进行不断地反思和探讨。

  陶冶的作品只以“数位”命名,即几个人跳舞就把人数当做舞名。从作品《2》到《12》,陶身体剧场的发展亦伴随着“数位”系列不断延展。去年8月炎夏,陶冶赴台湾淡水的云门剧场与云门舞者一同工作,期间不断的自问、探解,成就了作品《12》。“作品灵感来自瑞典山头所见快速流动的彩云。”陶冶以变化多端的动作挑战云门舞者。
  1985年,陶冶出生在重庆。他坦率地表示,自己对云门舞集最早的印象【详细】

图集